Ein Heuhaufen-Gemälde von Claude Monet wird für 110,7 Millionen US-Dollar verkauft; stellt Rekord für impressionistische Werke auf

Es ist das neuntteuerste jemals in einem internationalen Auktionshaus versteigerte Gemälde, außerdem eines von acht Kunstwerken des Malers, die sich nicht in Museen befanden und in Privatbesitz waren.

Dieses undatierte Foto von Sotheby’s zeigt Claude Monets Gemälde mit dem Titel Meules. Das Gemälde, eines von Monets ikonischen Heuhaufen-Gemälden, hat bei einer Auktion in New York einen Rekord von 0,7 Millionen erzielt. (Mit freundlicher Genehmigung von Sotheby's über AP)

Am Dienstag wurde das Gemälde Meules des französischen Malers Claude Monet aus dem Jahr 1890 für 110,7 Millionen US-Dollar verkauft. Das Auktionshaus sagt, es sei ein Auktionsweltrekord für den Künstler und das erste Werk der impressionistischen Kunst, das bei einer Auktion die Schwelle von 100 Millionen US-Dollar überschritten hat. Die Vorbesitzer hatten das Gemälde 1986 für 2,53 Millionen Dollar gekauft.

Laut einem Bericht der New York Times nahmen sechs Bieter an dem Verfahren teil. Es wurde schließlich an einen unbekannten Käufer verkauft. Je länger Sie damit verbringen, es zu kaufen, desto länger werden Sie es genießen, wurde Harry Dalmeny, der Auktionator und Vorsitzender von Sotheby’s United Kingdom, zitiert.

Es ist das neuntteuerste jemals in einem internationalen Auktionshaus versteigerte Gemälde, außerdem eines von acht Kunstwerken des Malers, die sich nicht in Museen befanden und in Privatbesitz waren. Der Rest befindet sich im Metropolitan Museum of Art in New York, im Musée d’Orsay in Paris und im Art Institute of Chicago.

Sie sind so stimmungsvoll, so romantisch und so einfach zu leben. Das war das Beste aus der Serie, das versteigert wurde. Es war ein erstaunliches Gemälde. Und man kann sie einfach nicht bekommen, wurde Offer Waterman, ein in London ansässiger Händler, zitiert.

Das Gemälde ist eines von 25 Meules (Grainstacks), die der Maler 1890 und 1891 schuf, und ist von besonderer Bedeutung, da es das erste Mal war, dass der Maler unter unterschiedlichen atmosphärischen Bedingungen zum gleichen Thema zurückkehrte.