Der Karikaturist Scott McCloud hat sich in den letzten zwei Jahrzehnten auf wissenschaftliche Weise mit dem Medium Comic beschäftigt. Es begann mit Understanding Comics (1993), einer Einführung, Wertschätzung und Geschichte der Form, und erstreckte sich bis Making Comics (2006) über Technik, Charaktere und kreative Entscheidungen.
Mit The Sculptor kehrt seine fast 500-seitige Graphic Novel McCloud, 54, von der Theorie in die Praxis zurück. Dabei habe ich herausgefunden, dass ich ein Formalist, ein kritischer Denker bin, sagte McCloud.
Aber Methodik ist nichts ohne Emotionen.
Der ultimative Stolz des hyperrationalen Künstlers, sagte er in einem Telefoninterview von seinem Haus in Newbury Park, Kalifornien, sei zu sehen, ob man etwas schaffen kann, das überhaupt nicht berechnet wurde.
In The Sculptor sagte McCloud, er versuche, eine emotionale Geschichte und ein viszerales Leseerlebnis zu schaffen. Es gab noch einen weiteren Grund, das Projekt weiterzuverfolgen.
Es nagte an mir, dass ich dieses große, klaffende Loch in meinem Lebenslauf hatte, sagte er: ein kräftiges, solides Stück eigenständiger Fiktion. The Sculptor, über einen Künstler, der einen Deal mit dem Tod macht, hat in zwei Jahren vier Entwürfe durchgearbeitet.
McCloud wurde vom Comic-Autoren Frank Miller als der klügste Mann in Comics und von Publisher’s Weekly als der führende Comic-Theoretiker beschrieben. Seine bahnbrechende Arbeit, Understanding Comics, führte zu analytischen Gesprächen über das Medium, sagte Mark Evanier, ein Comic-Historiker.
Scott hat all seine Theorien und Ideen entwickelt – nicht alle, mit denen die Leute einverstanden waren, aber er begann einen Dialog, sagte Evanier.
McClouds erste Comicserie Zot! – über einen jugendlichen Abenteurer aus einem utopischen Paralleluniversum und seine Romanze mit einem Highschool-Mädchen – lief regelmäßig von 1984 bis 1990. Es gewann 1985 Branchenpreise für die beste neue Serie und den vielversprechendsten Newcomer , sagte McCloud.
Zu seinen weiteren Arbeiten gehören The New Adventures of Abraham Lincoln, eine Novelle, und die kinderfreundliche Serie Superman Adventures.
Der Bildhauer präsentiert gewichtigere Sorgen: David Smith ist ein mürrischer Künstler in seinen Zwanzigern und hat kein Glück. Seine Familie ist weg, und er hat seinen großen Investor beleidigt. Sein Deal mit dem Tod – der durch sein Kunstwerk verewigt werden soll – hat eine buchstäbliche Frist: In 200 Tagen endet sein Leben.
Doch dann lernt David Meg kennen, eine Schauspielerin, die an Depressionen leidet. Ihre Beziehung inspiriert und fokussiert Davids Kreativität.
Eine Vorabbewertung von The Sculptor in Publisher's Weekly besagt, dass McClouds Epos Magie erzeugt und ein frühes Stück für die Graphic Novel des Jahres ist.
McCloud sagte, dass David und Meg teilweise von seiner Beziehung zu seiner Frau Ivy Ratafia inspiriert wurden. Der Charakter von David ist ein Kapital-F-Narr, sagte McCloud.
Das Modellieren des Charakters von Meg auf seiner Frau machte einige Teile des Schreibens von The Sculptor zu einem Kinderspiel. Ich habe immer ihre Stimme benutzt – ihre Wortwahl, ihren Rhythmus, ihre Art, mit Menschen zu kommunizieren, sagte er. Es gibt tiefere Aspekte ihrer Persönlichkeit, die ich in die Geschichte eingebracht habe.
Vorschauseiten von The Sculptor haben bereits einiges Interesse aus Hollywood geweckt. Sie haben nur zwei Seiten gesehen! so beschrieb McCloud seine erste Reaktion. Trotzdem, sagte er, freue ich mich, dass es einen nicht allzu peinlichen Film geben könnte, wenn es gut lief.
Ratafia war begeistert, das Model für Meg zu sein.
Ich habe immer das Gefühl, dass ich mit etwas davonkomme, als würde ich Hooky spielen, sagte McCloud über die Zeit, die er mit seiner Frau auf Tour verbrachte. Und die Arbeit an der Graphic Novel hatte einen weiteren Gewinn: Ich habe mich irgendwie wieder in sie verliebt.