Alternative Berühmtheit: Dokumentarfilm wirft einen Blick in die Welt der Bollywood-Duplikate

Ramsha Alams Dokumentarfilm Hubahu, dessen Dreh- und Schnitt zwei Jahre gedauert haben, stellt die Geschichten der Schauspieler wunderbar nebeneinander und zeigt sie alle für Shows verkleidet, während sie sich auch zu Hause entspannen und Zeit mit der Familie verbringen.

Der Film zeigt viele gleichartige Schauspieler, darunter die von Shashi Kapoor, Rajesh Khanna und sogar Anil Kapoor. (Entworfen von Rajan Sharma / The Indian Express)

Es erfordert viel Mühe, ein Doppelgänger zu werden – sich wie sie zu verhalten, ihre Tanzschritte zu lernen oder wie sie aufzutreten. Wir müssen dem Publikum jede seiner Bewegungen zeigen und das alles in einem Song festzuhalten, erfordert viel harte Arbeit. Aber die Leute tun uns einfach als Duplikate ab. Wir können ihnen nicht hundertprozentig ähnlich sein, weil Gott uns erschaffen hat. Ein Original wird ein Original bleiben und ein Duplikat wird ein Duplikat bleiben, bemerkt Rais Khan, ein Doppelgänger, der im Dokumentarfilm den verstorbenen Schauspieler Shashi Kapoor spielt. Hubahu .

Khan gehört zu den vielen Schauspielern, die die Bollywood-Lookalike-Industrie ausmachen und jetzt in Ramsha Alams treffend betiteltem Dokumentarfilm zu sehen sind, der kürzlich im Rahmen des Open Frame Film Festivals von PSBT im India International Center in Neu-Delhi gezeigt wurde. Der Film, der auch Doppelgänger von Superstar Rajesh Khanna und Hema Malini zeigt, taucht in das Leben dieser Künstler ein und gibt den Zuschauern einen Einblick in ihr persönliches und berufliches Leben.

Der Film wurde ausgiebig in Bhopal gedreht, wo Khan herkommt, und in Mumbai, wo Mahesh Waghela (der Rajesh Khanna spielt) lebt. Die Portionen mit Seema Motwani (Hema Malini Lookalike) wurden in Mumbai und in ihrem Haus in Ulhasnagar, einem prominenten Ort im Bezirk Thane, gedreht.

Weißer Schimmel auf Pflanzen, wie man ihn loswird

Ramsha Alam hat Massenkommunikation bei Jamia Millia Islamia studiert.

Über die Konzeption des 53-minütigen Films erzählt Alam indianexpress.com wie sie bei einem Besuch in ihrem väterlichen Haus in Aligarh Zeuge der „Bollywood Mini-Star Night“ in der Aligarh-Ausstellung oder einer „ numaish ‘, wie es im Volksmund genannt wird.

Zusammen mit dem Rest der Menge (meist Männer) wartete ich mit angehaltenem Atem, um meinen ersten „starbesetzten“ Auftritt mitzuerleben. Die Leute wurden wahnsinnig und riefen den drei Khans zu, Big B, Katrina Kai , Hema Malini, Dharmendra, Rajesh Khanna unter vielen anderen. Ein solches Ensemble von Stars aller Generationen bekommt man nur bei den Bollywood Awards-Shows zu sehen. Niemand schien die Authentizität dieser Schauspieler oder ihrer Handlungen zu bemerken oder zu interessieren, was mir besonders wunderbar vorkam. Diese bizarre Interaktion brachte mich dazu, über Fandom und Fankultur in einer indischen Kleinstadt nachzudenken. Ich wollte ihre Dualität des Daseins erforschen, während sie durch ihre Shows ein glamouröses Leben führen, während sie immer noch darum kämpfen, sich in der Branche einen Namen zu machen, teilt sie mit.

Alam, die Massenkommunikation bei Jamia Millia Islamia studiert hat, fügt hinzu, dass die Tat sie auch an die „Behrupiya“-Tradition erinnerte, die in kleinen Städten und Dörfern in ganz Indien praktiziert wird. Bollywood-Schauspieler arbeiten oft hart daran, ein einzigartiges Markenzeichen oder Manierismen zu entwickeln. Die Duplikate leben von diesen begrenzten Manierismen und stecken oft in einer Zeitschleife fest, um verschiedene Wege zu finden, diese Schauspieler für ihr Live-Publikum neu zu erfinden und darzustellen. Ich wollte ihren Weg zum Ruhm nachzeichnen – wie sehr er sich von ihren Ambitionen unterscheidet. Ich wollte auch untersuchen, wie sich Fandom und Fankultur für diese Stars über die Regionen hinweg verändern, sagt sie.

Im Film verrät Rais Khan, dass es etwa sechs Jahre gedauert hat, den Haarschnitt zu pflegen.

Der vom Public Service Broadcasting Trust (PSBT) in Zusammenarbeit mit Doordarshan produzierte Film stellt die Geschichten der Schauspieler wunderbar nebeneinander und zeigt sie alle für Shows verkleidet, während sie sich auch zu Hause entspannen und Zeit mit ihren Familien verbringen.

Woher kommen Kartoffelkäfer?

Ich spiele zwei Charaktere; der erste ist ein Regierungsbeamter, der seit 36 ​​Jahren beim Bombay Port Trust arbeitet. Mein zweiter Charakter ist der von Rajesh Khanna. Ich habe 1998 geheiratet, aber damals war ich noch nicht Rajesh Khanna. Ich hatte einen Schnurrbart und meine Haare waren auch länger (ähnlich wie Sunny Deol). Meine Bühnenkarriere habe ich 1991 begonnen; aber meine Frau wollte nicht, dass ich meinen Schnurrbart abrasiere. Sie hat mir damit besser gefallen. Aber wenn ich mich als Kaka ausgeben müsste, müsste ich es entfernen. Also habe ich viel versucht, sie zu überzeugen… sie war ein wenig verärgert, stimmte aber schließlich zu. Schließlich ist sie meine Frau! er lächelt.

Es war jedoch nicht einfach für Alam, die Künstler dazu zu bringen, sich vor der Kamera über ihr Leben zu öffnen. Sie und der stellvertretende Regisseur Sahil Ali (der auch der Kameramann des Films ist) brauchten mehrere Besuche, um die Künstler und ihre Familien zu überzeugen. Wir haben uns entschieden, diese Künstler in ihren Kostümen und Aufmachungen zu interviewen, aber wir wollten, dass ihre Geschichten auf die authentischste Weise dargestellt werden, sagt sie.

Waghela weist darauf hin, dass er nach dem Tod von Rajesh Khanna viel Anerkennung erhalten hat. Sogar Kinder erkennen mich jetzt, sagt er.

Fragt man sie nach dem Auffälligsten, was sie im Laufe des Films über die Künstler gelernt hat, sagt sie: Wie in jeder anderen Branche gibt es für diese gleichartigen Künstler ein sehr weit verbreitetes Hierarchiesystem, und das zu Recht. Diese Künstler haben extrem hart gearbeitet, um ihre ursprünglichen Stars vollständig zu verkörpern, durch Stimmmodulation, körperliche Erscheinungen und ständiges Einstudieren ihrer charakteristischen Bewegungen und Tanzdarbietungen. Ihr Engagement für ihre Charaktere war äußerst inspirierend. Für diese Doppelgänger waren ihre Auftritte eher eine Kunstform als ein bloßer Job. Die New-Age-Lookalike-Künstler auf der anderen Seite wirkten etwas lässiger und betrachteten es als eine Möglichkeit, die Rechnungen zu bezahlen, während sie auf ihre Chance warteten, ins Mainstream-Kino einzusteigen.

Interessanterweise, so Alam, fühlen sich diese Charaktere wohl, einen Teil ihrer Identität loszulassen, um diese Personas zu spielen. Sich in reflektiertem Ruhm zu sonnen, scheint für sie viel besser als ein Leben in Vergessenheit zu sein, sagt sie.