B’lore Fashion Week setzt die Rampe in Brand

Die zweite Ausgabe der Blenders Pride Bangalore Fashion Week hat die Rampe in Brand gesetzt und Modeliebhaber mit einer farbenfrohen Palette exquisiter

Die zweite Ausgabe der Blenders Pride Bangalore Fashion Week hat die Rampe in Brand gesetzt und Modeliebhaber mit einer farbenfrohen Palette exquisiter

Designs von einigen der aufstrebenden GenNext-Designer, die nicht nur schlanke Modelle hatten, sondern auch den charmanten jungen Billard-Weltmeister Pankaj Advani, der für sie die Rampe betrat.

Hairassen mit Bildern

Bei der viertägigen kaleidoskopischen Mode-Extravaganz, die letzte Woche hier ihren Höhepunkt fand, präsentierten 22 kreative Designer ihr riesiges Repertoire an Ensembles von elegantem Western bis hin zu klassischer Fusion von Indo-Western und dem wunderschön bestickten ethnischen Indianer in einer Farbenpracht.

Die junge Designerin Swapnil Shinde aus Mumbai, die Bollywood-Stars wie Priyanka Chopra, Lara Dutta und beliebte Models wie Mugdha Godse gestylt hat und eine spezielle Garderobe für die aktuelle Femina Miss India Pooja Chopra für den Miss World 2009 Pageant kreierte, ließ das Publikum nach mehr fragen mit seinen eleganten schulterfreien Kleidern und Tuniken aus hauchdünnen Chiffons und glatten Satins, hauptsächlich in Perlweiß-, Pfirsich-, Grün- und Blautönen.

Es waren die Designer Priya Singh, Preeti Chandra und Abdul Halder, die am zweiten Tag die Show stahlen.

Priyas Herbst-Winter-Kollektion Eklavya hatte hauptsächlich verschiedene Brauntöne als Farbpalette. Einige Akzentfarben wie Rot, Grün und Violett durchbrachen die Monotonie von Cremes und Brauntönen und verleihen der Kollektion Glanz.

Ihre Kollektion war ein Pret-a-Porter, sorglose Alltagskleidung für Frauen, die selbstbewusst dünne Unvollkommenheiten mit den besten ihrer Silhouetten überwinden. Aufwendige östliche Seide mit kühnen westlichen Mustern; das Styling bestand aus einer funkelnden Mischung aus Trend und Tradition – grobe Locken und Glasarmreifen.

Blumen und Schmetterlinge treiben im farbenfrohen Frühling – das kommt einem in den Sinn, wenn man die Spring Summer Collection 2010 von Preeti Chandra sieht. Ihre Kollektion dreht sich um Leichtigkeit und Romantik und hat eine subtile Weiblichkeit - der Gesamtlook ist sehr skurril, cool und schick.

Weiche, heitere Gaumen mit kreidigen, leicht verblassten, gepuderten Talkum-Farben wurden von intensiveren Beige-, Neon-Pink-, Frühlings-Pastelltönen und Monotonen in Rosérosa begleitet.

Für Preeti, die ihre Karriere 1996 in New York begann, gab es seitdem kein Zurück mehr. Ihr selbsternanntes Label Preeti Chandra spiegelt ihre Persönlichkeit wider, einen Geist der Freiheit mit Untertönen eines zigeunerhaften weiblichen Geistes.

Die Form ihrer Kollektion ist einfach und die Struktur einfach mit speziellen Schnitten, Herbst, Finesse und Stil, die zeitlose Outfits mit Liebe zum akribischen Detail schaffen.

Preeti, die sich in der internationalen Modebranche einen Namen gemacht hat, ist neben dem Einzelhandel in Neu-Delhi auch im Einzelhandel aus Ländern wie den USA, Singapur, Dubai, der Türkei, Hongkong, Spanien, Kuwait und Bahrain tätig.

Die Aussteuerkollektion für Damen und Herren von Abdul Halder zeichnete sich durch Klasse und Eleganz aus.

Für die Herrengarderobe wurden italienische Stoffe von Marken wie Martinelli, Versace und Zegna verwendet, während Abdul für die Damenkollektion mit Polkis, Kundan und Swarovski spielte, um den perfekten Brautlook zu kreieren. Die Kollektion umfasste Lehengas, Brautkleider und Bandhgalas, typisch für Hochzeiten – mit vielen Stickereien.

Zeitgenössisch und haute sind zwei Worte, die die Kreation dieses in Mumbai ansässigen Designerhauses PrashantSudha beschreiben, das von High Luxury Couture bis hin zu Pret, Aussteuern und Abendmode reichte.

Während sie sich auf Designs spezialisiert hat, die der Weiblichkeit schmeicheln, waren die Verwendung von Elementen wie glitzernde Stickereien, Raffungen, Falten und großzügige Verwendung von Edelsteinen, Edelsteinen und exquisiten Broschen die Markenzeichen ihrer Kollektion.

Die elitären, eleganten Designs von Bangalores eigenem Ramesh Dembla in indo-westlicher Kleidung haben die Küsten Indiens überquert und sind bis nach Los Angeles vorgedrungen. Es war Ron Moss, der berühmte amerikanische Schauspieler, Musiker und Sänger, der vor allem durch seine Rolle in der Seifenoper The Bold and the Beautiful bekannt wurde, der Demblas Label in Los Angeles auffiel und später auch für ihn die Rampe betrat.

Lebewesen im Regenwald

Die andere Designerin, die das Publikum am dritten Tag in ihren Bann zog, war Archana Kochhar mit ihrer rustikalen indischen Hochzeitskollektion Jalsa (Feier) in den ethnischen Farben Sonnengelb, leuchtendem Rot, Fuchsia-Pink, Papageiengrün, Aubergine und flammendem Orange.

Den krönenden Abschluss der Extravaganz bildeten die mitreißenden Kollektionen der italienischen Designerin Claudia Antonini und des berühmten Delhier Designerduos Shanthanu und Nikhil, die den Modeliebhabern Bangalore buchstäblich aus der Hand essen ließen.

Claudias Kollektion, die zum ersten Mal im Land präsentiert wurde, brachte den Hollywood-Glamour der 1950er Jahre auf die Rampe und fesselte das Auge der zeitgenössischen Frau.

Mit interessanten Ausschnitten umfasste die Kollektion aufwendige juwelenbesetzte Stickereien auf den Abendkleidern.

Die wagemutigen Designer waren unter den ersten, die es wagten, einen kompletten Look für die Bollywood-Ikone Amitabh Bachchan neu zu gestalten, die das Gaming im indischen Fernsehen im Sturm eroberte.

Heute sind einige der führenden Sportpersönlichkeiten wie Serena Williams, Zaheer Khan und Glen McGrath und Bollywood-Stars wie Hrithik Roshan, Shah Rukh Khan und Kareena Kapoor zu Lieferanten ihres Stils geworden.

Ihre Kollektion Signature aus Ladakh präsentierte ewige Weiblichkeit, gehüllt in üppigen Klassizismus. Eine faszinierende Verschmelzung indischer Kultur mit moderner Sensibilität, ihre Farbpalette umhüllte Indien in seiner reinsten Form, von jungfräulichem Weiß bis hin zu Vintage-Chromtönen.

Während die Kollektion mit indischen monochromatischen Tönen im Wesentlichen subtil gehalten wurde, war die Sprache zeitgenössisch und silhouettiert und sprach damit die globale Frau an, die nicht nur selbstbewusst und unabhängig, sondern auch jung, weit gereist und anspruchsvoll ist.